陈力扬丨提笔诗书画 捉刀精气神

陈力扬

助理工艺美术师

宜兴市首批十佳青年书法家

宜兴市著名青年书法陶艺家

江苏省书法家协会会员

宜兴市书法家协会理事

市青年书协理事

市书协青年工作委员会副主任

1995年生，宜兴市美术馆工作，书法作品十多次在江苏省第十一届新人书法展、无锡文华奖等重要比赛中获奖。陶刻作品在宜兴市“前锦杯”陶刻大赛中获银奖、第四届中国紫砂专利作品评比中获金奖。作品十多次参加市内外各项重要展览，金书、陶刻作品被多家单位和个人收藏，《艺术品鉴》、《艺界》曾作专题介绍。

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李白《清平调》

云想衣裳花想容

“诗仙”李白作《清平调》，名扬古今。其一

云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。

若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

更堪流传千载，令人心醉不已。在诗人眼中，美人如花之容貌，明艳照人。

同样的，诗的唯美意境和跨越时空的氛围感，被作者提炼到了作品中。

瘦金体起笔露锋，坚挺细长，富有弹性和力度感，字与字之间疏朗有致，布局均匀得体，无论是紫砂挂盘，还是紫砂扇面，均以刀代笔，使篆刻与材质和谐一体，极具人文艺术效果。

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群雀归巢图

群雀归巢，乃自然一景。鸟雀活泼可爱，或立于枝头，或扑翅而归，或觅食于草丛间，迟迟再回……

这幅陶刻形式的“群雀归巢图”，将六只鸟雀不同的姿态和状态惟妙惟肖地刻画了出来，意象简洁却彼此呼应，鸟雀之间、鸟雀与树或草之间，都形成了一种巧妙的互动刚，画面生动，富有自然趣味，同时，整体审美效果颇具中国花鸟画的精髓，意境丰盈，令人遐想。

作品取材于成语“燕雀归巢”，即燕雀回到巢穴，比喻在外的游子归家，以此表达一份真挚而美好的人间情感。

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雪树寒禽图

《雪树寒禽图》乃中国古代花鸟画之传世杰作，作者为南宋画家李迪，影响深远。

得益于先人遗韵，作者的这件陶刻版《雪树寒禽图》，以紫砂为材质，以挂盘为载体，充分结合陶刻装饰的刀笔质感和金石特质，将一幅生动而写意的画面展示出来。

积雪压枝，寒意凝重，禽鸟停立，清空灵逸，这只孤单的伯劳鸟暂且栖息，在静寂中透出自然界生命的活力，凌寒不凋的雪竹，则显示出生生不息的力量，带给人无限希望。

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湄隐园记

《湄隐园记》出自明崇祯年间官拜兵部尚书的宜兴人卢象升之笔，他戎马一生，向往和平，故而想象若有朝一日解甲归田，便修建一座书院，起名：湄隐园。

这个诗意的名字，意为远离硝烟战火和勾心斗角，《湄隐园记》就这样从笔尖倾泻而成。

洋洋洒洒数百字间，为后人营造了一个充满诗意的世界。然而，“园未构而记先之，明吾志也”，这是一个悲情又让人动容的故事。

作者以瘦金体书写《湄隐园记》全篇诗文，亦洋洋洒洒，饱满情怀，每一个字都抒发着对卢象升这位宜兴古人的崇敬和怀念之情。

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圣教序节选

《大唐三藏圣教序》，简称《圣教序》，是唐太宗为表彰玄奘法师赴西域各国求取佛经，回国后翻译三藏要籍而撰写的。

《圣教序》历来为书家所青睐，自古书法名家，如王羲之等都对此进行过创作演绎，各具风格。

作者的这件《圣教序节选》通篇采用瘦金体，清朗隽永，格调优雅，注重细节，每一个字都极尽标准而有力道，颇具个性。

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毛泽东诗词节选

钟山风雨起苍黄，百万雄师过大江。

虎踞龙盘今胜昔，天翻地覆慨而慷。

出自毛泽东诗词《七律·人民解放军占领南京》。

这件作品字体风格显著，讲究气势与布局，将自豪之情溢于字里行间，激发出人们内心的共鸣感。

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流风回雪

流风回雪 ，出自三国魏曹植《洛神赋》：

“髣髴兮若轻雪之蔽月，飘颻兮若流风之回雪。”

寓意在雪花飘于风中，形容女子之婀娜多姿。

“流风”与“回雪”分别刻于一对杯子上，彼此呼应，其字体遒劲，简约大气，人文之韵一目了然。

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雅趣 春华秋实——紫砂赏盘

石榴在中国的传统文化意识中，多给人以丰收、热情之感。

起其他秋季水果圆熟饱满的美，石榴的美更是绽裂的美，陶刻家刀锋挺秀，圆润，灵巧；结构生动，周密，细腻，更表现出了一种“成熟的美丽。”

“雅趣”用特殊的紫砂粉浆装饰法的紫砂赏盘为画本，用刻刀刻去表层段泥露出底色的手法，来表现竹的浓墨淡彩，竹的君子之风，从每个枝丫的细节里荡漾开去，竹叶或俯或仰，姿态变化万千，实为无风，却又似清风拂竹。

寥寥数笔，需要陶刻家既具有相当高度的文化修养和艺术造诣，又要熟悉紫砂泥性，精通刀法而有更大的变数和难度。

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山禽矜逸态——紫砂茶叶罐

元末蔡司霑《寄园丛话》云：“余于白下获一紫砂罐，镌有‘且吃茶清饮’草书五字，知为孙高士遗物，每以泡茶，古雅绝伦。”是见于著录最早的紫砂陶刻文字。

罐身铭文 ：“山禽矜逸态，梅粉弄轻柔。已有丹青约，千秋指白头。”出自宋徽宗的《腊梅山禽图》，书法笔力沉着，意味隽永；运刀纯熟，沉着，老练。

另一面则刻一莲叶，一莲蓬小枝，上立一只小鸟，双目炯炯有神，顾盼回首。

作者将鸟儿安逸自得的神态轻松展现出来，莲叶的静谧舒展与小鸟的灵动鲜活，一动一静，让画面充满活力，生动形象，造型严谨，刚柔相济。

刀锋挺秀，圆润，灵巧；结构生动，周密，细腻。

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等闲识得东风面 万紫千红总是春——紫砂对瓶

此文人瓶素面兼施以浅雕绘制花鸟，一展翅飞翔之鸟，嬉戏于春日花草间。

以刀带笔，刻工精湛细致，观鸟儿之羽、兰草之姿，都精湛细致可见，颇见其用刀精谨之功。

另一瓶身面以瘦金体镌刻朱熹的《春日》："等闲识得东风面，万紫千红总是春。"

文字与画面，交相呼应。让观者仿若置身于阳光明媚之春日，心生暖意。

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花觚

此作根据宋代皇室宫廷用品——花觚的造型精心设计制作而成，金书镌刻“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”，出自白居易《忆江南》一诗，仿佛浸润着江南山水的氤氲之气。

整器古意盎然，器宇轩昂，宋人之文雅精致呼之欲出，给人以想象空间。

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醉意石瓢：玉鸾鸣春

此款石瓢壶兼具传统气韵，细节如意装饰，寓意祥瑞。

壶身正反两面分别装饰陶刻字画，一面刻“玉鸾鸣春”篆书，线韵亨通，更兼金石古意。

另一面刻鸾鸟独立枝头，画面简约而富有中国花鸟画意境，静中寓动，仿佛能感受到玉鸾鸣春的美好景象，更显吉祥韵味。

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醉意石瓢：自汲香泉

此款石瓢壶兼具传统气韵，细节如意装饰，寓意祥瑞。

壶身一面刻“自汲香泉风带落花”，布局饱满，文意盎然，其原句来自宋代诗人戴昺《赏茶》“自汲香泉带落花，漫烧石鼎试新茶。”

自汲香泉，呼应茶文化主题，给人以想象空间。壶身另一面刻一幅老者休憩画面，其泰然自若，安于岁月的形象，也充满了“自汲香泉”的人生智慧。

来源：微信公众号 紫砂人物录